榮耀至死的首張專輯“幾近成名”發行之後，媒體的關注是可以預料到的，畢竟之前樂隊長達近五個月的公路巡演已經制造了一次話題，而作爲樂隊主唱的雨果更是依靠着“辛德勒的名單”成爲了1993年年末最炙手可熱的話題人物。

從這個角度來說，樂隊首張專輯自然是不少人矚目的焦點，即使是樂隊將自己首次正式亮相的地點選擇在了伯克利的一家獨立唱片小店變形蟲音樂，也吸引了三十多名記者抵達現場進行報道，這就可見一斑了。

但是“幾近成名”這張專輯推出之後，卻引起了火山噴發一般的媒體反應，這可是所有人都沒有料想到的，前前後後數百篇的報道和電臺節目一天三次的討論節奏，這幾乎讓“幾近成名”這張專輯的火熱程度直逼最近一段時間“辛德勒的名單”所引起的猶太人劇烈反應，這絕對可以說是無法預測的一個局面。

事情必須要追溯到“幾近成名”的首批樂評上。

“幾近成名”在週四發行之後，由於超高的關注度，週五就有兩篇樂評同時亮相。兩篇樂評分別來自於兩本雜誌，“自轉”和“另類選擇（Alternative。Press）”。

這兩本雜誌都可以說是另類音樂的先鋒雜誌，“自轉”如今已經成爲了獨立音樂中最具代表性的雜誌，其銷量甚至可以與“滾石”拼一拼；而“另類選擇”則是1985年成立於俄亥俄州，這本雜誌以硬核搖滾爲主，收錄大量的另類搖滾、流行朋克、金屬核類型的地下樂隊，每一期雜誌內容都是以地下樂隊的訪談、照片、作品爲主。

“另類選擇”的主要訂閱羣體就是忠實搖滾愛好者，它比“自轉”還要更加專業更加小衆，“自轉”關注的音樂範疇還包括了嘻哈、雷鬼、鄉村等不同的音樂類型，所以雖然都是關注獨立音樂、另類音樂、地下音樂，但二者的訂閱羣體有交錯，也有區別。

這兩本同樣創立於1985年的雜誌，成立之後就是巨大的競爭對手。“另類選擇”在搖滾鐵桿粉絲之中擁有更高的聲望，它的銷量主要集中在西海岸，東海岸市場十分低迷；“自轉”單純在搖滾領域的權威是比不過“另類選擇”的，但是它關注音樂類型更爲廣泛，也成爲了獨立音樂界的偶像級刊物，它對於另類音樂的堅持也區別於“滾石”的保守和大衆，這使得雜誌對於忠實音樂粉絲來說，是不可取代的存在。

顯然，兩本雜誌本身就是直接競爭對手，不過目前“另類選擇”還是侷限於西海岸、侷限於搖滾狂熱愛好者之中，而“自轉”的市場已經在整個北美全面開花，即使是一些流行音樂愛好者，只要是對獨立音樂有興趣的，都會對這本雜誌有所關注。

這一次，“幾近成名”的首批樂評就引爆了“自轉”和“另類選擇”之間的競爭，顯然，這兩本雜誌對這張專輯抱着截然不同的觀點。

用“不喜歡”或者“討厭”來形容“另類選擇”的樂評人文森特-布魯克（Vincent。Brooke）對於“幾近成名”這張專輯的態度已經不足夠了，他選擇的形容詞是“憎恨”，而且還在這個形容詞前面加上了三個重疊副詞“十分”。

“我憎恨這張專輯，我十分十分十分憎恨這張專輯！”這就是文森特爲“幾近成名”撰寫樂評的第一句話，顯得觸目驚心。

“當涅槃樂隊所代表的垃圾搖滾走向主流，所有樂隊都開始跟風模仿，這讓搖滾音樂逐漸失去了活力，才復興不過三年時間的搖滾似乎又再一次走到了盡頭。在這樣的情況下，人們都迫切地渴望着尋求全新突破，只有打破現在涅槃樂隊所代表風格的束縛，才能讓搖滾不斷繼續發展下去。

這是事實。

但這也不意味着樂隊就可以亂來，因爲隨便用吉他弦編織出來的音樂不是搖滾，可能是鄉村；因爲隨便用鍵盤演奏出來的音樂不是搖滾，可能是藍調；因爲組建出一支完整的樂隊不是搖滾，可能是流行。搖滾之所以被稱爲搖滾，那是搖滾擁有啓迪人心的精神內涵、富含整個時代的精神折射，同時要擁有令人流連忘返的激昂旋律、令人銘心刻骨的動人歌詞！不是所有音樂都可以被成爲搖滾的，因爲搖滾是搖滾，無可取代的搖滾！

當一支樂隊沒有技術化的單人吉他演奏，也沒有繁瑣複雜的編曲，甚至沒有了鮮明突出的個人風格，那麼這支樂隊還能被稱爲搖滾樂隊嗎？不能，當然不能！那麼這支樂隊演奏的歌曲還能被稱爲搖滾嗎？絕對不能！

榮耀至死奉獻的‘幾近成名’這張專輯，就是如此。

加入了令人嗤笑的鍵盤手之後，這讓樂隊的風格脫離了金屬搖滾的華麗和厚重，只剩下馬戲團一般的簡單和滑稽，讓那扣人心絃的吉他絃音參雜了柔情似水的鍵盤音之後，歌曲就變成了迪士尼樂園裏拿着氣球四處遊蕩的小醜——不僅可笑，而且還無聊。

如果說樂隊只犯了這一個錯誤，那麼還可以原諒，可‘幾近成名’這張專輯遠遠不僅如此。專輯之中擁有數首可以成就經典的佳曲，‘不要爲往事而懊惱（Don’t。Look。Back。In。Anger）’、‘二次機會（Second。Chance）’、‘一無所有（Nothing）’等等，但這些歌曲全部被一名‘二流演員’編織成爲了一個笑話。

‘不要爲往事而煩惱’將旋律簡單化之後變成了只是單純依靠吉他和琴鍵來完成的惡俗流行曲目；‘二次機會’那洋溢着五線譜的硬搖滾風格淪落爲街頭表演者手中無知也無趣的噪音；‘一無所有’之中濃郁的英倫風格卻僅僅用單調的吉他絃音進行演奏，讓它看起來就像是百老匯大道上永遠都無法贏得舞臺表演資格的落魄禿頂老人……

這些歌曲都有潛力成爲一首出色的歌曲，‘不要爲往事而煩惱’如果能夠用吉他和貝斯的配合取代那廉價的鍵盤音；‘二次機會’如果可以加入吉他的擔任演奏，增加副歌部分的氣勢；‘一無所有’如果可以將旋律進行更加複雜而華麗的編曲……這些歌曲都會恍然一新，成爲出色的搖滾歌曲。但是……

榮耀至死顯然是想要把自己與涅槃樂隊的風格區別開來，但他們的嘗試卻太過糟糕了，以至於他們將自己與搖滾區別了開來，現在的榮耀至死既不是硬搖滾，也不是金屬搖滾，即使他們掛着另類搖滾的名號，但也改變不了他們已經將搖滾靈魂丟失的事實。

即使專輯之中擁有唯一一首稱得上是搖滾的‘鋰（Lithium）’，這首歌是樂隊最接近搖滾的四分十五秒，這首歌具備了金屬搖滾的華麗和肆虐，同時也具備了深刻而廣泛的思想精華，另外還具備了樂隊對於全新音樂類型的嘗試，可以稱得上是在涅槃樂隊獨霸天下的搖滾領域一股清新的空氣。

但這首歌卻無法拯救整張專輯，也無法拯救這支樂隊。

雨果-蘭開斯特，這位一首創建了榮耀至死的主唱，但他本職工作卻是一名演員，這簡直比老虎跳火圈還要更加荒謬，他完完全全侮辱了搖滾，更是讓充滿個性、洋溢思想的搖滾成爲了流行商業的流水線產物，不值一提！

在雨果的一手打造之下，榮耀至死的這張專輯完全淪落爲流行音樂，他們就是爲了討好聽衆而拋棄了自己的信仰，專輯之中的大部分曲目都以簡潔明瞭的編曲風格來尋求聽衆的認可，比起繁瑣華麗的垃圾搖滾編曲來說，‘幾近成名’之中歌曲的編曲完全就是兒歌水準，這毫無疑問可以吸引更多聽衆的注意。

也許那些對搖滾一無所知的惡俗年輕人看到‘搖滾’這個單詞，就會把專輯買下來聽一聽，簡單易懂的旋律十分討好，這可以讓他們音樂迅速傳播開來，甚至可以爲他們贏得更多對搖滾並不瞭解的觀衆。

但是他們卻欺騙不了我們，也欺騙不了自己，他們所製作的音樂根本就不是搖滾，只能說是向商業流行出賣了自己靈魂的墮落者！

當技術不再重要，開放而簡潔的架構只會泯滅搖滾的精華；當思想不再重要，貼近羣衆貼近生活的吶喊只會淪落爲無病呻吟的廢話；當編曲不再重要，通俗易通琅琅上口的旋律只會讓搖滾逐漸被同化成爲沒有個性的旋律——甚至不能稱之爲音樂！

這是一場災難！榮耀至死這樣一個根本無法尋求到定位的樂隊，我不願意用‘搖滾’這樣神聖的詞彙去形容這支樂隊，因爲這對於搖滾來說就是一種侮辱。

充滿咆哮、帶有侵略性、滲透着男子氣概、洋溢着喧鬧的金屬風格，華麗而炫目的編曲穿插着酣暢淋漓的吉他演奏，這纔是搖滾的真諦。但是這所有的所有，都在榮耀至死的身上消失了。榮耀至死自詡的全新音樂風格，卻是對整個搖滾音樂的羞辱和肆虐，這種音樂卻被那些媒體奉爲經典佳作，這簡直就是一種墮落的行爲，也許，搖滾真的要再次滅亡了。

所以，我憎恨這張專輯，我更加憎恨這支樂隊！”

文森特簡直就是把“幾近成名”批得體無完膚，對榮耀至死更是痛恨至極，這種極端的批判態度也代表了“另類選擇”一貫強勢而尖銳的樂評態度；但是與之相對應的卻是“自轉”雜誌截然不同的觀點。